3. 例：《Compared to What》《Cold Duck Time》 - Les McCann & Eddie Harris
《The Sidewinder》《Cornbread》 - Lee Morgan
《Adamʼs Apple》 - Wayne Shorter
《Watermelon Man》《Cantaloupe Island》 - Herbie Hancock （小號手Freddie Hubbard）
4. 請一定要仔細聆聽上述所有曲子中每位樂手的即興與伴奏，不然只是學半套而已喔！
5. 比較三首此類型風格的樂曲《Hand In Hand》、《Taxi of the Desert》、《Ghost Book》
五、如何掌握拍型與流暢即興？
【現場示範、強化特色，希望學員能即時模仿、放開心胸】
1. 基本Funk律動練習與模仿，進而研究更多頓音與重音、分句的擺放法
2. 瞭解曲子的和聲根基，找出對應的音階，以及學會「用音」，成就較亮麗的色彩
3. 大量聆聽巴西Samba音樂的Off beat拍型，以及古巴Salsa音樂的Timbale樂器演奏聲響與拍型
4. 當然要多聽Funk經典名家名團等，感受Groove：Tower of Power、Earth Wind & Fire、Kool & the Gang、James Brown、Sly and the Family Stone、許多Motown藝人...等
5. 把聆聽重點擺在Bass上，會有意想不到的收獲
6. 學會Rap與Beat-Box，嘗試用節奏做出更多音樂上的變化
7. 掌控你的樂器技術或人聲技巧，學好Bebop！！
六、六〇年代至七〇年代，Funk樂風的奠定者們
1. 不得不說，這跟黑人民權運動以及黑人自我意識的抬頭，還是很有關係
2. James Brown / Sly & the Family Stone / Funkadelic / The Chic / Rufus & Chaka Khan / Motown Artist - Jackson 5 (The Jacksons), Stevie Wonder, The Commodores / The Meters / Lipps Inc…...
3. 白人團或黑白混合團 - Wild Cherry / Tower of Power / Chicago / Blood Sweat & Tears / Steely Dan / The Brecker Brothers / Carl Douglas / Barry White / Average White Band （蘇格蘭團）
4. 上述團體都具備完整與編制各異的銅管組，跟爵士樂的和聲與即興也都很有關聯，所以演唱中也都會保留大量的即興演奏段落
二、黑人音樂的主要作曲方法
a. 從架構Bass Line開始
b. 加入和絃，強化和聲
c. 用「Layer」的方式，增加不同的對應聲部
d. 加上主旋律
e. 修改添加部分和絃與橋段，使其豐富
f. 再增加其他不同的對應聲部（Call & Response），如Horn Section等
g. 所以說要了解R&B音樂，要先從底部開始
三、調性音樂（Tonal Music）？調式音樂（Modal Music）？
a. 淺釋Modal System
b. 常用的幾種調式以及其終止式／和絃進行（Cadence）
c. 將調性與調式概念結合在一起，正是六〇年最風行的作曲方式
d. 跟藍調（Blues）的關係：從音階與和絃出發
四、和絃與旋律上的結合巧思
a. 認識延伸音（Tensions）與變化延伸音（Altered Tensions）
c. 和絃連接到和絃、和絃音連接到和絃音，延伸音連接到延伸音…
d. 永遠漂亮而俐落的旋律線（Melody Line）
e. 爵士樂的訓練為必然且必要
五、節奏與律動感從何而來
a. Swing & Groove
b. 觀察Stevie的身體律動，找出Funk的16分音符根基
c. Off-beat（後半拍）開始的切分旋律（Syncopated Melody）
d. R&B音樂中常見的同音切分反覆
e. Soul/Blues唱腔中的「Melisma」（一字多音節）即興唱法
f. 「歌詞不變旋律變」—依據和絃進行即興而成的新旋律
g. 觀察在哪裡會做變化呢？
六、實例操作與示範
七、下週待續
八、近期活動
張凱雅「經典爵士鋼琴大師的音樂世界」新書出版
爵士鋼琴家張凱雅與歌手們 Kai-ya Chang with Singers @ Parkside Bar
11/23（六）8:30PM
消費方式：八點到十點入場，門票500，附贈一杯飲料。
訂位專線：02-8772-6508
台北市延吉街131巷24號B1（華視大樓對面巷子)
