第十屆大眾爵士樂欣賞講堂：（十）新生再造、放手一搏 - 融合爵士樂與民族風

示範講師：謝啟彬．張凱雅


一、爵士樂一開始就是一種融合：五○年代的非洲古巴風、六○年代的巴莎諾瓦風、七○年代的搖滾、放克風

a. 爵士樂的生成，從紐奧良開始，就一直是不斷混血融合的狀態：非洲的節奏呼應、中西歐洲的和聲概念、西班牙的韻律切分、軍樂隊的銅管樂器與歐洲的鋼琴、吉他……等

b. 正因為與非洲有密不可分的關係，以致於後來爵士樂可以很輕易地與同樣與非洲（或黑人）關係深遠的巴西音樂、古巴音樂、放克音樂等認親，攜手再創新局面

c. 1947年，咆勃（Bebop）的創始者之一小號手Dizzy Gillespie，基於對非洲古巴樂（Afro-Cuban）的濃厚興趣，與古巴之著名康加鼓手Chano Pozo合作灌錄

《Manteca》，被視為Latin Jazz的重要里程碑

參考電影︰「曼波狂潮」（Mambo Kings）、「情別哈瓦那」（For Love Or Country）

d. 1960年前後，巴西本土的文藝青年們如Antonio Carlos Jobim等人，將原有之森巴節奏放緩，加入了涼派爵士（Cool Jazz）的詮釋手法與和聲技巧，創出了Bossa Nova這種風格，後因電影「黑色奧菲爾斯」（Black Orpheus）插曲而使Bossa Nova樂風藉由坎城影展首次於國際上面世。這股旋風隨即席捲全球，原來擅長Swing、Bebop，並易被歸類於Cool Jazz的薩克斯風手Stan Getz，將Gilberto夫婦帶回美國演出，大受歡迎，名曲如《The Girl From Ipanema》等。Bossa Nova也被稱為Cool Samba。

以上風格都繼續演化延伸，成為了拉丁爵士（Latin Jazz）兩大主要體系—Brazilian與Afro-Cuban，成就了難得的藝術境界

第十屆大眾爵士樂欣賞講堂：（九）反璞歸真的解放 - 自由前衛爵士樂

示範講師：謝啟彬．張凱雅


一、以互動、指示取代曲式、和絃、節拍的規範

a. 縱然精純咆勃（Hard Bop）與後咆勃（Post Bop）樂風仍在調式爵士（Modal Jazz）的溫床下繼續開展新局面，然而對於追求極致的部份爵士音樂家們而言，再如何Bop，如何編排和絃，都已經是可以事先練習克服的功課了！

【例一】薩克斯風手John Coltrane，將和絃進行予以數學切割式的排列，再以「繞著和絃跑」的基本吹奏原則，創作演奏了《Giant Steps》，極盡複雜短促的和絃進行，時至今日仍是諸多樂手的挑戰曲

【例二】John Coltrane甚至將《Giant Steps》的手法，帶入了爵士經典曲《What Is This Thing Called Love ?》中，譜成新曲《Fifth House》；事先編排練習好的重配和聲（Reharmonization），套用於其他樂手演奏的和絃進行上，聽起來十分「Playing Outside」，然而對Coltrane而言，這不過是個數學遊戲罷了！

值得聆聽的是，上述兩首樂曲的鋼琴手，都是屬於Coltrane前輩級的樂手，前者的Tommy Flanagan卻“慘遭設計”，致使即興錄音流傳千古﹔後者的Wynton Kelly，卻老神在在，在Coltrane即興時來個“相應不理”，自己鋼琴即興時也只願意走原曲進行。可以聽聽不同世代樂手對於新概念的回應態度

b. John Coltrane與當時的另一合作對象Miles Davis，也被形容為「冰火五重奏」，Miles Davis的小號講求簡約清冷，用音言簡意賅，講重點就好﹔而John Coltrane卻是所有雞蛋想要一次裝在一個籃子裡，千言萬語說不盡，已有醞釀“絕對的表述”傾向，以致於Miles曾說：「唯一要Coltrane不要吹那麼多音的方法，就是讓他的薩克斯風離開他的嘴巴……

【例三】Miles Davis 1960年到歐洲瑞典斯德哥爾摩的巡迴，聽聽Miles與Coltrane演奏的不同《So What》，Coltrane不斷使用密集的音群、動機發展、無窮無盡的吹奏……